想拍出韓國校園、財閥爭鬥、復仇反轉的短劇，卻沒有演員或拍攝團隊？ AI 韓劇製作 已能從文字劇本開始，依序生成角色、場景、分鏡與影片；不過，真正讓短劇看起來像韓劇的，仍是故事節奏、角色一致性，以及配音字幕的細節。
以近期受到關注的《漂亮的惡意》為例，本文先拆解這類 AI 韓劇的製作邏輯，再用原創案例《轉學生的秘密》，示範如何規劃一支 3 分鐘 AI 短劇 ，並透過 Edimakor 故事轉影片 完成從腳本到成片的實作。
第一部分：《漂亮的惡意》為何爆紅？不是「一鍵生成」就能拍出韓劇感
《漂亮的惡意》以韓式校園、階級衝突和女主角反擊為劇情核心，讓觀眾在短時間內理解人物關係，又期待下一次反轉。討論焦點除了逼真的 AI 演員外，還有每一幕的鏡頭、情緒鋪陳與表演節奏。
根據 製作團隊受訪內容，該作品由小型核心團隊完成，AI 參與角色素材、動態畫面與聲音等生成環節，但 劇本、分鏡、剪輯仍由創作者親自設計與打磨 。因此，本文接下來使用 Edimakor 示範的是另一套可供初學者參考的製作流程，並非宣稱《漂亮的惡意》原片使用 Edimakor 製作。
AI 韓劇成功的四個關鍵
- 前三秒先給衝突： 被指控、被揭穿身分，或聽見一句令人意外的台詞，比純風景開場更能交代故事。
- 人設有辨識度： 觀眾要能從造型、表情和行動辨認誰是主角、誰在阻撓她。
- 反轉要有前因： 伏筆是早先出現的物件或資訊，而不是最後突然讓角色無敵。
- 畫面與聲音一致： 角色長相、服裝、說話音色、字幕節奏相互配合，才能維持追劇感。
第二部分：3 分鐘 AI 韓劇製作前，先做好三份素材
不用先生成大量影片。把最容易出錯的資訊寫成固定規格，後面要換模型、重做鏡頭或接著拍第二集都比較方便。
| 準備項目 | 應該寫清楚什麼 | 目的 |
|---|---|---|
| 角色設定卡 | 年齡、臉型、髮型、服裝、性格、音色 | 避免跨場景換臉或換裝 |
| 場景與道具表 | 主要地點、時間、色調、物品歸屬 | 避免背景及道具穿幫 |
| 分鏡清單 | 每鏡秒數、景別、動作、對白、剪接點 | 掌握片長與戲劇節奏 |
如果是第一次嘗試，角色先控制在 2～3 位、場景控制在兩處左右。先把單集拍順，再增加打戲、群眾或複雜運鏡。
第三部分：原創範例：《轉學生的秘密》3 分鐘分鏡腳本
角色設定：把外觀寫成可以重複使用的描述
- 林夏恩，22 歲： 黑色長直髮、白襯衫與深色外套，說話不快、冷靜觀察，重要時刻才反擊。
- 姜瑞妍，23 歲： 栗棕色長捲髮、精緻米白套裝，習慣用居高臨下的語氣命令別人。
- 韓允宰，24 歲： 黑色短髮、灰黑西裝外套，學生會長，外表穩重卻對學校的祕密避而不談。
六幕節奏：0～180 秒如何安排？
以每幕約 30 秒切成六個劇情段落， 不代表每幕只生成一支 30 秒影片 。實作時可再把每幕拆成多個短鏡頭，分別生成、檢查與剪接。
第一幕｜0～30 秒：在展覽廳公開指控
劇情： 瑞妍把兩張相似的設計圖放到展台，當著同學的面質問夏恩。夏恩看了一眼作品，只說：「我想先看原始檔。」 鏡頭： 先拍學生聚集的中景，再切設計圖特寫，最後給夏恩的表情一秒停頓。用「為什麼她沒有慌張？」抓住觀眾。
第二幕｜30～60 秒：對方拿出看似完整的證據
劇情： 瑞妍秀出早於夏恩的投稿日期，現場幾乎都站在她那邊。夏恩沒有爭辯，而是詢問：「作品印出來之前，誰進過展場？」 鏡頭： 手機螢幕特寫與雙人正反打，避免兩人在同個長鏡頭裡同時大幅度動作。
第三幕｜60～90 秒：學生會長注意到異常
劇情： 允宰走近查看，發現展台旁有一張被更換的作品標籤。瑞妍搶先把標籤收起來，說是工作人員弄錯了。 鏡頭： 手部特寫、允宰抬眼、瑞妍下意識藏東西；讓觀眾比主角早半秒察覺問題。
第四幕｜90～120 秒：真正的設計過程被公開
劇情： 夏恩接上自己的電腦，投影出數個月前的草圖、修改紀錄與寄件備份。允宰發現設計圖並非抄襲，而是有人提前取得檔案。 鏡頭： 避免要求 AI 清楚生成大量可讀的小字；用電腦畫面截圖作為後製素材，搭配在場人的反應特寫即可。
第五幕｜120～150 秒：真相背後還有另一個人
劇情： 瑞妍承認自己收到匿名寄來的檔案，卻不知道來源。人群散去，允宰走進走廊，低聲告訴夏恩：「有人想讓妳離開這所學校。」 鏡頭： 用空走廊全景過渡，再拍兩人的過肩鏡頭，讓情緒從吵鬧轉成壓迫。
第六幕｜150～180 秒：一張老照片留下懸念
劇情： 夏恩從包裡拿出舊照片，照片中的校園建築旁站著三名年輕人。允宰看到其中一人後明顯怔住，問：「這張照片，妳從哪裡拿到的？」夏恩回：「我以為你早就認得。」 鏡頭： 照片特寫→允宰眼神→切黑，字幕「待續」。
這樣安排的重點不是用滿三分鐘，而是每一幕都具有清楚的 事件、情緒變化與可拍攝鏡頭 。若對白偏少，可透過反應鏡頭、環境音和有意義的停頓延展節奏；不必刻意放慢所有畫面。
第四部分：Edimakor 故事轉影片教學：從腳本到 AI 韓劇
Edimakor 的 故事轉影片 可由故事大綱或腳本規劃角色與分鏡，官方功能說明提供最長約 3 分鐘的故事影片流程。以下依「先看角色、再看分鏡、最後檢查成片」的順序操作。
步驟 1： 進入「AI 影片生成器」→「故事轉影片」
打開 Edimakor，從 AI 影片生成器找到「故事轉影片」。已經寫好場次、人物和對白時，選擇從腳本開始，通常比只輸入一句故事概念更容易控制劇情。
步驟 2： 貼入六幕腳本，設定韓劇畫風
將分幕劇本貼入輸入欄，先決定影片比例和視覺風格。若目標是 Shorts、Reels、TikTok 等手機平台，可先以 9:16 直式構圖規劃；較重視場景橫向構圖則可評估 16:9。
寫實韓國校園懸疑短劇，現代首爾私立藝術大學。整體為冷灰藍電影調色、自然膚質、柔和側逆光、精緻但不過度磨皮的真人劇質感。主要場景固定為校內設計展覽廳與安靜走廊。人物外觀與服裝依角色設定卡，不任意更換髮型、年齡或服裝；多使用中景、單人近景、反應特寫與過肩鏡頭。每個鏡頭只安排一個清楚的動作或情緒重點。
步驟 3： 檢查 AI 解析出的角色、場景、道具
生成分鏡前，逐項核對角色素材。尤其注意夏恩在不同段落的瀏海和外套、瑞妍的捲髮與套裝、允宰的臉型和服裝；背景盡量固定展覽廳和走廊，不要讓場景每次出現都變成不同學校。
角色一致性小技巧： 如果同一人物的正面好看、側臉卻不像同一人，先用同一張參考圖確認外觀，再逐鏡檢查。對白鏡頭可以把雙人同框拆成「說話者近景 → 聆聽者反應」，減少多人臉部互相干擾的狀況。
步驟 4： 先審核分鏡，再生成正式影片
預覽各幕時，檢查人物站位、手中物品、視線方向，以及上一幕到下一幕是否接得上。尤其第四幕「拿出證據」需要觀眾看得懂：與其讓生成模型畫滿不可讀的檔案文字，不如預留後製時疊上清楚的證據截圖。
寫實韓國校園懸疑短劇，校內設計展覽廳。夏恩冷靜地說：「我想先看原始檔。」先使用夏恩的單人近景，再切瑞妍的反應特寫，鏡頭間保持人物外觀、服裝、場景與光線一致。每個鏡頭只安排一位角色說話，韓語對白與嘴型同步；使用自然表情與簡潔動作。
當畫面不自然時，只修正有問題的鏡頭，不必整集重來。最後再用剪輯調整各段長度，讓六幕加總接近 180 秒。
步驟 5： 韓語配音、繁中字幕與背景音效
韓劇感很大一部分來自聲音：一句語氣不自然的台詞，即使畫面精美也容易出戲。可以先確認各角色的音色、語速和情緒，再依字幕工具支援情況製作繁體中文翻譯，最後手動核對專有名詞、時間軸及對白是否符合角色性格。
剪輯時可以保留展覽廳的低聲交談、走廊腳步聲，以及揭露證據前的短暫安靜；不需要全程使用緊張配樂。匯出前檢查字幕是否被社群平台介面遮擋，必要時調整字幕安全區。
想看另一套官方操作流程，可參考 Edimakor 故事轉影片完整教學 ，以及以下示範影片：
第五部分：AI 韓劇容易失敗的五個細節
| 狀況 | 改善方法 |
|---|---|
| 同一角色每幕長得不同 | 先固定參考圖與角色描述，再逐鏡驗收臉、髮型和服裝。 |
| 兩人對話時五官互相混淆 | 拆成單人反應與過肩鏡頭，避免長時間雙人正面特寫。 |
| 道具或證據內容變來變去 | 先準備固定道具圖；文字密集的畫面改用後製疊圖。 |
| 角色嘴型與韓語台詞不同步 | 縮短台詞、調整聲音段落，必要時以旁白或不露嘴的鏡頭銜接。 |
| 片長有三分鐘，劇情卻拖沓 | 刪掉沒有推進資訊的鏡頭；讓每幕至少增加一個新線索或改變關係。 |
第六部分：AI 韓劇製作常見問題
A1： 本文沒有此主張。《漂亮的惡意》用於說明 AI 韓劇的熱門題材與製作概念；後面的 Edimakor 教學則是獨立示範流程。
A2： 不一定。可以用 AI 工具生成角色與畫面，再進行配音、字幕和剪輯；不過劇本品質、鏡頭設計與後製仍需花時間處理。
A3： Edimakor 官方故事轉影片功能頁介紹最長約 3 分鐘的完整故事影片流程。實際能使用的模式、生成時長及點數需求，請以操作當下的版本與介面為準。
A4： 先建立固定角色卡與參考圖，重複使用核心外貌描述；把多人複雜動作分成容易控制的短鏡頭，生成後逐段確認。
A5： 以手機短影音平台為主要發佈管道，優先考慮 9:16；若是 YouTube 橫向觀看或需要完整呈現雙人站位，則可規劃 16:9，最好在生成前就決定。
結論
《漂亮的惡意》帶來的啟發不是「人人都能一鍵拍韓劇」，而是小團隊也能重新分配拍攝與後製的工作。真正值得學習的順序是： 先寫有因果的劇情，再固定角色、拆清分鏡，最後用 AI 工具生成與剪輯 。第一次嘗試不必追求複雜大製作，把一支三分鐘短劇講完整，就是很好的開始。
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